“什么，你真同意我们组建乐队？”黄家驹等人吃惊。

艾露恩笑道：“有什么不可以？以前的温拿乐队不也风靡一时！”

以乐队的形式表演，在此时的香港乐坛，还是非主流的形式。哪怕是谭咏麟70年代搞的“温拿乐队”开创了乐队演唱潮流。

但是目前来看，香港乐坛也只有“温拿乐队”获得了成功，其他的乐队形式的演出，并不被歌坛所接受。

而到了80年代，温拿乐队也开始解散，乐队的成员，每隔几年，才聚集一起，重新演出几场而已。

正是因此，香港的唱片公司，就更不提倡乐队形式的签约了！

张少杰执意要签下黄家驹等人，那是志在高远！

他自然知道，单个的歌手，总有退役、人气衰退的时候。但是一个乐队，如同足球俱乐部一般，老队员退出之后，再引进新队员加入乐队。

让粉丝们喜欢上乐队的某个成员，乃至于喜欢上整个乐队。

后来，21世纪世界音乐市场大萧条的时候，乐队组合的模式，反而显示出巨大的生命力，逆势而上，蓬勃发展。

beyond乐队不是关键，关键的是，张少杰需要树立beyond这种保持原创和自我风格的乐队团体，以beyond为榜样，扶持更多的人气乐队组合！

唱片算什么？也许在这个年代，唱片是赚钱的利器！

但是在21世纪，唱片业基本上十有八九都是亏本。出唱片，仅仅是为了炒作歌手，要赚钱却是靠歌手去参加商业演唱会，以及广告代言！

知道了未来音乐行业的趋势，张少杰自然更重视乐队这种模式了！这种模式，其实是比炒作单个歌星，更成熟的盈利模式！

————————————————启德机场。一架架的飞机，起落。

飞的靠近，则是带着轰轰烈烈的巨鸣。飞的远的，如果天上孤寂的大雁。

张少杰总是恐惧飞在高空，但是并不代表他厌恶飞机和机场。

事实上，张少杰是相当赞叹，飞机这种发明。这种交通工具，深远改变了全球的交流环境。

在古代，人们往往老死不相往来，去了几千里之外的外地，仿佛是死刑一般的恐怖。

而现在社会上的很多忙人，有时候会成为空中飞人，奔波几千里、上万里！

比如，巴金经常率队奔波世界各国进行文化交流，有时候一年要乘坐十多次飞机。

这一次，巴金与人民出版社的编辑们，乘坐飞机返回燕京。

巴金是作协主席，现在中国文艺界，正处于剧烈变化的阶段，巴金有太多要忙碌的事务了。

巴金离开之前，张少杰送了他一本《生化危机》，笑道：“巴老！这本书是我的新作，暂时才仅仅出了第一本，在香港市场，引起了一定的争议。总体而言，这是一部科幻姓质比较强的作品！”

巴金低头看了看封面，封面是一男一女，手持手枪，露出警戒姿态。

《生化危机》的封面是天下出版公司的画家们，远原创的插画。

整个封面，极其具备视觉冲击。

光是封面的设计，不但比现在国内出版界要领先几个层次，哪怕是港台现在的出版界，图书封面设计，也远远不如《生化危机》这么新潮、科幻。

“呵呵，国内的科幻还是刚刚兴起，任重道远！少杰赠送科幻大作，真是及时雨！”巴金笑的很开心,“我这次来忘了带我以前的作品了，既然少杰送我力作！我回去后，也寄一些，我以前的作品，算是以文交友吧!”

张少杰笑道：“我也一直想要有机会拜读巴老的文章呢！”在文学行业中时间越久，张少杰越是感觉到文学的博大精深，入行容易，想要成为大师却是极其艰难！

张少杰心目中的文学大师，是那种不需要情节，不需要创意，仅仅是平平淡淡写一段话，便能够产生美感！

张少杰的火候远远不到，但是并不代表他不想提高！

阅读巴金这种老前辈的作品，从他的遣词用句中，获得一些微妙启发，也是一种提高自我的手段。

或许巴金的想象力并不如张少杰那么诡异多变，但是巴金单纯在文字上的造诣，远非张少杰能够比拟。

文人相赠新作品，做符合身份不过了。

尤其是，现在的中国国内出版界与外界封闭太久，确实需要与香港、台湾等等华语圈的作者们多沟通交流。

内地的文学体裁，现在正在不断的解冻。在未来越来越多的像郑渊洁、刘慈欣、南派三叔、天蚕土豆、猫腻、郭敬明、韩寒之类具有市场竞争力的作家活跃在历史舞台上。这些作家，有的写童话，有的写科幻，有的写盗墓，有的写玄幻，有的是文艺青年，有专攻青少年市场，也有“当代鲁迅”！

那时候，不但有传统出版，期刊阵地，更涌现新锐的互联网出版，以及比互联网出版还要新锐的手机出版。

但是眼下还不行！

就拿后来中国的科幻小说领域中，唯一拿得出手的刘慈欣，他是在80年代开始写短篇，就开始拿到一堆的科幻奖项。但是一直到了21世纪初《三体》出版，才正式在版税上进入了第一流作家行业。

刘慈欣之所以能够成为中国科幻拿得出手的人物，原因就是在于他真正的不断汲取科学上的养分，而且写的作品逻辑而非常自洽，与香港的倪匡之类的伪科幻，大为不同的硬科幻！

科幻小说的意义不用多说，除了对于科学上的启发之外，更能够成为一个国家高科技产品的标签、名片！

美国的科幻小说产量全球第一，科幻类的电影、游戏也是占据了全球科幻领域半壁江山。后来的很多公司的创新发明，都从小说中寻找灵感。

而美国的科幻作品输出其他国家，也带动了美国高科技产品在全球市场的占有率。

无论的pc行业，还是后来的智能手机产业，美国的科幻作品，其中都包含了大量美国科技产品的软广告！

中国的科幻，可惜走歪了。80年代的科幻，太多的打着科幻的旗号写封建迷信、伪科学、政治讽刺。

这类“科技含量”太低，“封建迷信”太浓郁的伪科幻，尤其是大量的政治观点、私货、吐槽，远离了科幻小说的宗旨！科幻应该是一种科学探讨，应该是一种对于科学的想象！而不应该是一些将旧的东西，政治上的东西，是用一些科学名词进行包装，就号称是“科幻小说”了！

从90年代开始，中国的文学审核骤然严格，科幻类因为含有太多政治，结果被政策铁拳猛击。各大出版社，纷纷减少科幻作品的出版，所以科幻类型在后来骤然冷清、萧条。

90年代文化政策从严，张少杰也是不予置评好坏，毕竟那也是当时科幻小说作家太多的文科生，少有以科学想象、科学探讨态度去创作科幻作品！

为了避免科幻作品的历史上的悲剧，张少杰也是煞费苦心！

张少杰心想，90年代，内地科幻小说受政策打压，根源在于很多作家模仿倪匡。

倪匡的作品，与其说是科幻，还不如说是猎奇、历险。里面封建迷信成分，大于科学探讨成分，逻辑自洽也不如硬科幻那么扎实。

再加上，倪匡的里面，习惯姓的抨击体制问题。

这原本在80年代，文青们抨击惯了，政斧也纵容这种抨击，甚至是造谣文也被宽容。但是80年代末，这类影响极坏的文章，真的对社会造成了极其恶劣的影响，政斧对于文艺界便不再纵容了，而是提高了管制！

管制主要不是针对作家，而是针对出版社，如果一个出版社频繁出现影响极坏的作品，出版社的领导肯定会被追究责任，被调任到冷衙门，甚至要被上级部门请去“喝茶”，问题严重的出版单位被取消出版资质！出版社的领导为了怕麻烦，很多的题材，比如大量涉及政治的科幻，就不再给予出版。有个作者，因为经常给出版社带来麻烦，于是出版社便列入黑名单，不再出他的书。

张少杰送一本《生化危机》也是让巴金等等老一辈艺术家，见识一下，更纯粹的科幻！

比如，《生化危机》中，政斧仅仅是一个背景，主角们做的仅仅是与伞公司战斗，与丧尸浴血奋战，以及拯救幸存者。这种文章的科幻程度，是比卫斯理系列为代表的倪匡科幻要强的多。但是，偏偏《生化危机》里面就没有吐槽什么体制问题，社会问题，制度问题之类的！

（未完待续）