创新艺术家经纪公司（CAA），当今美国三大经纪公司之一，也是国际创新管理公司最大的竞争对手。事实上，经过十多年的发展之后，创新艺术家经纪公司现在已经隐隐超过了1898年创建的经纪公司鼻祖威廉-莫里斯经纪公司，成为了业界一把手。

创新艺术家经纪公司之所以能够强势崛起，以未满二十年的小辈之姿超过百年老店威廉-莫里斯经纪公司，是因为公司在迈克尔-奥维茨（Michael。Ovitz）的带领下，改变了整个娱乐行业的历史。迈克尔-奥维茨在1990年、1991年、1992年连续三年被“首映（Premiere）”杂志评选为好莱坞最有权力的人，他也被公认为好莱坞第一经纪人。

迈克尔-奥维茨之所以超过了威廉-莫里斯，被认为是整个娱乐产业里标志性的人物，不是因为汤姆-克鲁斯、史蒂文-斯皮尔伯格、汤姆-汉克斯、肖恩-康纳利（Sean。ery）这些人成功背后都可以看到他的身影，而是因为他为创新艺术家经纪公司提出了两个提案，两个改变整个好莱坞格局的提案。

第一个是打包计划，也就是把明星演员、明星导演和制作团队打包成组，签约给电影制片厂，这种打包计划是互利的做法，给经纪公司和制片厂都带来了很大的利润收益，得到了广泛的推广，但同时也让经纪公司开始逐渐掌握话语权和主动权。

打包计划分为两种情况，举例说明，比如说2004年的一个打包组合，包括了杰克-布莱克（Jack。Black）、本-斯蒂勒（Ben。Stiller）、威尔-法瑞尔（Will。Ferrell）等人，只要有一个人签约了一部电影，其他人都可能会“友情”出现在这部电影里，甚至是出演重要角色。这是第一种情况。

第二种就是经纪公司拿到了一个剧本，认为十分值得投资，于是他们就在自己旗下的艺人之中将导演、男主角、女主角、编剧以及其他幕后工作人员都配置了，包装成为一个剧组，直接向电影制片厂推销，只要签约，就意味着把整个剧组签约下来。

这种打包计划往往能够带动整个经纪公司的业务，换而言之，也就是尽可能的挖掘明星效应：电影公司想要用他们经纪公司的演员或者导演，很可能就会连带着用一大批其他演员和工作人员；同样，三线演员想要获得更多工作机会，只要进入创新艺术家经纪公司，就可以赢得和大牌合作的机会，这就让经纪公司成为了演员、制片厂都希望合作的对象。

当然，反过来，电影制片公司往往也能够降低成本，签约一个大牌，然后物美价廉地获取一大堆“赠品”，而且这些被经纪公司打包在一起的艺人大部分都关系亲密、吸引观众群体也十分相似，票房号召力的叠加效果十分明显。所以，电影制片公司也愿意支持这种计划。

迈克尔-奥维茨为整个行业注入的第二个计划则是资源共享。

在此之前，经纪公司的行规是：每个经纪人都有自己的客户，同一家经纪人公司的经纪人不会为其他经纪人的客户寻找工作机会，国际创新管理公司就是典型如此的。但是创新艺术家经纪公司的做法却是共享资源，没有经纪人个人的客户，只有公司的客户。

当然，布拉德-皮特的经纪人是马丁-鲍姆，这样的划分还是会区别的，但是其他经纪人手中有适合布拉德的工作，也都会介绍给马丁，进行共享，然后最后由公司进行分红。资源信心共享、资源平台公用，这样就在同事之间创造了一种融洽的合作气氛。

这样一来，其他经纪公司面对的竞争就会是整个创新艺术家经纪公司，而不是单个艺人，胜负概率自然是小了许多。

另外，创新艺术家经纪公司还要求，不管是艺人签约仪式、首映式，还是颁奖典礼，经纪人必须三五成群出场，统一着装，甚至还要同一个声音，这对于其他经纪公司来说就具有强大的威慑力。

除了这两个提案之外，迈克尔-奥维茨还打破了一个惯例，那就是想方设法挖墙脚！不折手段。

在1975年之前，洛杉矶经纪公司之间有个不成文的规定，只要有一家经纪公司在谈判的艺人，其他经纪公司就不准插足，直到艺人做出决定为止——即使是一家名不见经传的小经纪公司在谈艺人，威廉-莫里斯经纪公司也不准插手。但创新艺术家经纪公司成立之后却不管这些。

曾经有媒体这样形容创新艺术家经纪公司，“蝎子要过河，只能请求鳄鱼帮忙，但是在鳄鱼靠岸的瞬间，蝎子尾巴上的毒针刺入了鳄鱼的皮肤。”他们就是依靠这种蝎子过河的模式，迅速发展壮大，逐渐超越了培养出迈克尔-奥维茨、马丁-鲍姆、罗兰-帕金等人的威廉-莫里斯经纪公司，同时，也逐渐超越了电影制片厂，将好莱坞的话语权转移到了经纪公司身上。