若有所思的点头，关佳疑惑道：“不过，我听这个音乐虽然好听，但我不知道该想什么意境才能配得上这首音乐。”

“你随便想都可以，这就是没有歌词，只有曲式和调性展现的史诗。你知道为什么你最先听的是汉语歌曲，中途就会变成外语歌，最后是纯音乐吗？这就是旋律和节奏本身的原因。”

“原来是这样，怪不得我现在都听英语，韩语，日语等歌曲。”

多频段的上百件乐器构建细腻的层次空间，外加不会束缚意境的开口音吟唱，最大程度的满足了听众的需求，这也是史诗能够深受乐迷们喜爱的原因之一。

不过，史诗虽然避免了传统管弦或交响的曲高和寡，从而融合了架子鼓和电音等大众元素。但是，史诗的听众还是质量优先，数量占少数。

大致来说，一个听歌者听歌和音乐的第一个阶段，那就是容易引起共鸣的母语歌曲。

第二个阶段，一学就会没挑战性，从而选择欣赏一些没有歌词的器乐，乐器通常是母乐器。

第三个阶段，不想被歌词束缚意境，又听不惯纯器乐，所以就欣赏听球不懂歌词的外语歌曲。

第四个阶段，经过二三阶段的洗礼，听歌者早已注意到音乐中的曲式和整体节奏，不再满足于母乐器，而是听外乐器。乐种也从流行、摇滚和乡村到电子，纯音乐，新世纪等乐种。

第五个阶段，基本定型，向着终极阶段跨越。

一种是受生活和文化环境影响，从而选择继承传统，比如京剧，歌剧，交响等。此阶段一般都会学习简单乐理和音乐会的出席。一种是锋芒内敛的史诗和电音，耳机为必备物品。

第六个阶段，正如融合了古典和现代的史诗音乐才能够受众一样，不受国籍、乐种、语言、文化等因素的限制才是必然的终极形式！

最后一个阶段也就是史诗为主，转而通食各大乐种的经典之作，如同包容一切的大海。

当然，很多人都在一二阶段徘徊，也有人跳阶。

就在两女聊天的时候，台上的训练是枯燥的，但乐手们也是兴奋和激动的。

因为指挥的不同，乐手们被激发潜能的程度也不同。比如就这一首《呼吸和生命》，同一个乐团，指挥不同，那三流指挥指挥出来的表演很差，但一流指挥就会指挥出超神一般的表演。

而乐昊的节奏和要求越来越高，空气中的汗水味越来越重，气氛越来越紧张。

三个小时后，收了曲谱，乐昊说道：“晚上7点再练。”

“指挥，我们练习好了呀，不用了吧。”

“指挥，我们想去看看现场。”

“指挥，要不我们休息一天吧。”

“指挥，我想上场表演，再给我一次机会吧。”

“指挥，刚才我是怎么了，你告诉我啊？”

“晚上排练迟到和不到，五天后的《呼吸与生命》表演资格取消。”做出要求，乐昊给众人留了一个背影。

当107个乐手看到他的背影时，众人都不再说话，他背上的白衬衣已经猩红一片。

当乐昊走下台之时，他坚强的信念一松，整个身体也是软了下去。

“小天！”

“天哥！”

“艾玛，指挥！”

众人慌了。